觀其畫,思其人。提及世富，已經認識多年，1994年一個偶然的機會，我們相識于濱城開發區；那時志存高遠的他,就下決心不為世俗所累,要作個純粹徹底的藝術家。今天，他以極大的勇氣和堅定的信念,義無反顧地闖蕩出一條“世空靈清潤，富水墨本質”屬于自己的路來!

　　“作書作畫，無論老手后學，先以氣勝得之者。精神燦爛，出之紙上。意懶則淺薄無神，不能書畫。”石濤的話語透徹的指出中國畫的畫理，論述深刻，而且體例完備。談到先哲畫論筆者想起了青年畫家李世富的花鳥畫。

　　李世富（楚炫）、1973年生于遼寧省蓋州市；他的工筆花鳥畫意境幽雅，情趣盎然。他充分研習宋代院體之技法，刻畫所畫之花鳥，使花鳥形成動靜相宜的情趣。即傳統，又不循古人之俗套。結合現代審美視覺，平淡之中彰顯絢爛。在全國七屆工筆畫大展獲獎的作品《清風》可以看出重彩淡出的畫風。而后的作品《秋》系列分別參加了《中國工筆畫系列研究展》及《學院工筆——中國工筆名家特展》，《學院工筆——中國工筆名家邀請展》作為遼寧美術家協會會員，北京工筆重彩畫會會員的他又被中國工筆畫學會吸收為會員。

　　工筆畫歷經千年，已經形成了適應社會的審美情趣。近年來李世富以寫意的本質，寄情于花鳥畫的創作，而寫意應該包含“寫”與"意”兩個方面；“寫”就是強調以書入畫，強調寫出畫家的心意；“意”重在強調作者觀察花鳥之后所產生的情趣。他更加潛心于藝術,不但學而廣,思而深,而且學而不泥,思而不僵。不斷地摸索與探求,不斷地調整與完善,由人物而山水而花鳥。他深讀徐渭、陳淳、八大山人、吳昌碩、潘天壽......在其奔縱蒼遒荒寒散淡中逸筆草草，聊寫心中之逸氣。縱觀其畫,他“筆為我用,我為物化,傳其神,達其韻”,風格明快而秀麗,意境深邃而豁朗。

　　其寫意花鳥畫更多的傳承了瀟灑秀逸而又含蓄的用筆。這也是眾人只知世富的花鳥畫墨色清潤，意境空靈，卻不知其緣由。“書香墨濃，斯人獨具。”一言蔽之，筆法也。

　　2012年三月，李世富應天津美院劉文生教授及《相約孤山——中國協議百家學術展》的邀請。赴杭交流，其理論與畫作深得天津美院劉文生教授認可。贈其四字“內化漸修”。

　　工寫相間，兩者相融，這是考驗畫家在畫面審美水平上的把握能力。對李世富來說，畫面的突破，是在創作心態上的自由，也是對畫面上工寫相間靈活處理的控制和把握。筆者相信他會圍繞這種境界著手上路。任重而道遠，我和大家都期望他的潛力會得到進一步發揮和升華。

　　“秉承文學之氣，書卷味足于畫。”他說：“為了創新而去創新行不通，創新應該是水到渠成的事。積累到一定高度，自然就有新的東西出來。如果沒有大量的積累，就算思想上明確怎樣去畫，手上的功夫也跟不上。畫畫要靠閱歷和修養，在修養沒有達到一定程度的時候刻意要去怎樣，都是虛假和做作的。”

　　談到藝術人生，“寫生應以寫生命為最高境界，吸自然之靈氣，學習各物適應環境之決心，徹底讀懂造化的精神所在；有博愛之心、大將之風度，方能容納百川，這才是我們寫生的最高境界。也是今后做人之原則。做人與繪畫一樣，須日日修行，苦煉真功！真不是性格與脾氣的體現，而是經過千錘百煉后本質上的變化與升華！一次次觀念上徹底的靈化！”世富如是說。

　　作為一位富有實力的青年畫家,今后,世富的作品無疑會更加成熟,品行、學養、德性，經得起“品”與“讀”，經得起時間的考驗，會走向更多的國家和地區,走入更多人們的心中。世富未來的路,終究還很遠。但是,不管世富和他的作品走得多遠,我想,他也不會忘記生養他的那片辰州山水,因為,那是他精神與靈魂守候的家園!

于學忠